Подписка на новости

•  

Описание:

10 легендарных фильмов эпохи немого кино — отличный старт для знакомства с историей кино

●Автор книги, Кирилл Горячок, историк кино, преподаватель, кандидат философских наук, лауреат премии Гильдии киноведов и кинокритиков (2020, 2025), который пишет о фильмах так, что их немедленно хочется посмотреть

●Иллюстратор книги, Аня Журко, художник, преподаватель и художественный редактор, которая отлично знает, что иллюстратор, в точности как режиссер в кино, задает ритм и динамику всей книге

В этой книге собраны 10 фильмов, которые изменили не только кинематограф, но и мир. Их создатели — бескомпромиссные мечтатели и смельчаки, творившие без оглядки на инструкции и правила. Они черпали вдохновение в жизни и других видах искусства, перерабатывая и придумывая для них новые способы выражения. Эпоха немого кино была недолгой, но уже тогда появились все привычные нам жанры: остросюжетные триллеры, хорроры, романтические комедии, масштабные исторические драмы и даже фантастические фильмы. И от них захватывает дух не меньше, чем от современных блокбастеров. Они продолжают восхищать, вдохновлять и влюблять в киноискусство и в наше время.

Кирилл Горячок ― историк кино, кандидат философских наук, лауреат премии Гильдии киноведов и кинокритиков (2020) и аспирант Кембриджа, автор книг о раннем советском кино, ведущий канала о киноархивах «Большой Пудовкин».

Аня Журко ― иллюстратор, художник, преподаватель и художественный редактор, сооснователь дизайн-бюро «Щука», победитель фестиваля иллюстрации «Морс» 2022 и 2024 годов.

Эта книга — увлекательное путешествие в бурное прошлое кинематографа для детей и взрослых, которые интересуются фильмами, рисованием, историей искусства или просто любят узнавать новое. Емкие тексты и насыщенные иллюстрации дают ключи к тому, как устроено кино — технически и эмоционально. Каждая глава — отличный повод не только для обсуждения, но и для совместно просмотра.

«Искусство в буквах и картинках» ― уникальная серия, где слово и изображение не дополняют друг друга, а сплавлены в единое целое. Каждая книга развенчивает миф о том, что иллюстрации нужны только детям, а взрослые справятся с текстом и без визуального подкрепления.

Цель серии не в том, чтобы засыпать вас фактами. Это не энциклопедия в академическом смысле. Конечно, вы наверняка узнаете много нового. Но автор и иллюстратор не просто делятся информацией. В книгу они вкладывают свое восприятие, впечатления, эмоции и мысли, вызванные тем или иным видом искусства, темой, личностью героя и так далее. Ведь искусство — лучший способ передать чувства и вызвать их у других. Оно всегда приглашает к общению, и не только на уровне слов. Возможность погрузиться в мир чувств и образов — то, что мы ищем и ценим в искусстве. Наши впечатления от него — то, что мы можем обсуждать бесконечно. Надеемся, что книги серии помогут подросткам и взрослым начать диалог об искусстве: между собой, в компании друзей или пока с самими собой.

Цитаты:

"Немое кино просуществовало сравнительно недолго — каких‑то тридцать лет. Но в этот период сложилось все то, что мы видим на экранах своих компьютеров и смартфонов."

"Мельес верил, что кино должно дарить зрителю радость и чудо. Его фантазия была безгранична: он снял более 500 картин, из которых около двухсот сохранились. Режиссера по праву называют отцом жанра фантастики в кино. Экспериментируя с техническими возможностями, он придумывал невероятные для своего времени трюки и спецэффекты и определил развитие кинематографа до нашего времени: супергеройские боевики и даже фильмы ужасов всем обязаны усатому фокуснику".

"На рубеже XIX-XX веков люди верили в чудеса, которые принесет им технический прогресс. Казалось, вот-вот они совершат невозможное: научатся летать, перемещаться во времени, покорять космические просторы."

"Пастроне пригласил Д’Аннунцио, чтобы прежде всего заинтересовать итальянскую богему и политическую элиту. Представителя этих кругов в основном презирали кино, считая его мещанским досугом."

"Несмотря на стереотипное изображение азиатского героя (американец Ричард Бартелмесс играл Чена Хуана в гриме), Гриффит снял редкий для своего времени фильм, сочувственно показывающий «другого»."

"«Возница» был одним из первых фильмов с нелинейным повествованием и показал его богатые возможности в раскрытии сюжета."

●Для всех любителей кино и искусства в целом

●Для тех, кто только начинает знакомиться с искусством кино

●Для учеников киношкол

●И для работников сферы кино